Egyedülálló fényművészeti élmény az elhagyatott hőerőmű területén – Interjú az INOTA Fesztivál szervezőivel

Augusztus 30-án indul a várpalotai INOTA Fesztivál. A Veszprém-Balaton 2023 Európa Kulturális Fővárosa program kiemelt audiovizuális eseményén hat ország neves fényművésze, összesen 13 installációval fogja expresszív módon megvilágítani az inotai hőerőmű emblematikus területét. A négy napos rendezvény szervezői nagy hangsúlyt fektettek a világító installációk és a kortárs, elektronikus zenei produkciók összehangolására. Kálmán Mátyást és Besnyő Dánielt, a fesztivál vizuális kurátorait Zachar Vera a műtárgy.com munkatársa kérdezte a hazai viszonylatban merőben innovatív kezdeményezésről, a művészeti projektek hátteréről.

Műtárgy.com: Hogyan született meg a Fesztivál ötlete? Kik is pontosan az alapkoncepció megálmodói? Miért az inotai helyszínre esett a választás?

KM: Az ötlet legalább két helyről származik. Az egyik a Besnyő Dani, aki szervezőtársam, a fényművészeti programnak vele együtt vagyok a kurátora. Dani vezet egy Secret Mapping Experiment néven működő projektet, amiben én is részt vettem korábban. Elhagyatott emlékműveket, épületeket vetítettünk meg különböző országokban az éj leple alatt és publikáltunk róluk fotókat. Ennek keretein belül már nagyon régen kinézte magának az inotai helyszínt. Tavaly szervezett is ide egy pilot projektet a fesztiválhoz INOTA [re]opening néven. Ekkor az erőmű kürtőjébe készített egy installációt, emellett volt néhány további audiovizuális performansz az ipari komplexumhoz tartozó művelődési házban. Ezzel párhuzamosan, vagy lehet, hogy már korábban is, amikor Veszprém nevezett az Európa Kulturális Fővárosának címére, szintén beleírták az inotai hőerőmű helyszínét a programtervükbe. Végül Dani cége a Centrum Production Brand az NVC zenei szervező csapattal kiegészülve pályázott az EKF-hez és tőlük kaptunk támogatást arra, hogy létrehozzuk a fesztivált. Azóta egyébként csomó embertől halljuk, hogy régóta álmodtak ide különféle programokat. Nyilván a két évtizede üzemen kívül helyezett erőmű és a három emblematikus hűtőtorony sokaknak beindította a fantáziáját. Dani és én alapvetően már 20 éve dolgozunk együtt különböző vetítéses projekteken. A zenei rendezvényszervező kollektívával a kezdetektől egy audiovizuális fesztiválban gondolkodtunk.

Mik a szervezőség fő céljai, mit szeretnétek közvetíteni a fesztivállal? Kiknek szól elsősorban az Inota, ki a célközönség?

BD: Az első és legfontosabb, hogy ez egy olyan fesztivál, amiről úgy gondoljuk, hogy eléggé hiánypótló. Javarészt a környező országokban került ehhez hasonló esemény megrendezésre, tehát, ami ennyire a jövőbe mutató zenére, illetve a vizuális művészetre és látványra koncentrál. Ebből a szempontból az Inota rendkívül egyedülálló esemény lesz. A közönség nagyon széles.  Szívesen várunk mindenkit, akit érdekel a fényművészet és az audiovizualitás, a meglévő elektronikus, kísérleti zenei előadók performanszai mellett. A vasárnap például kifejezetten családbarát nap, ekkor három színházi előadás is megtekinthető lesz.

KM: Ami szorosan összefügg a céllal, hogy a csütörtöki nyitónap egy konferenciával indul majd, amit mi „inspirációs fórumnak” hívunk. Ennek három panele lesz. Az egyik kifejezetten az elhagyott indusztriális tereknek a kulturális újrahasznosításáról szól, ezt a KÉK-kel, a Kortárs Építészeti Központtal együtt szervezzük. A második panelre kifejezetten olyan fesztiválszervezők jönnek különböző országokból, akik hozzánk hasonló terekben szerveznek zenei rendezvényeket. A harmadik szekcióban a helyi döntéshozók, így a helyszín tulajdonosa a várpalotai városvezetés, az EKF és mi, szervezők arról fogunk beszélni, hogy vajon mit lehetne kezdeni ezzel a konkrét helyszínnel annak érdekében, hogy újra megteljen élettel és kultúrával.

Mi alapján kerültek kiválasztásra a kiállításra kerülő művészek és alkotásaik? A szervezőségből pontosan kik határoztak velük kapcsolatban?

KM: Dani és én voltunk a vizuális kurátorok, de velünk párhuzamosan dolgozott egy zenei kurátor csapat is. A művészek kiválasztásakor szempont volt az, hogy előremutató előadókat hozzunk, alapvetően határfeszegető zenei produkciókat kerestünk. Szempont volt, hogy olyan fellépők jöjjenek, akik nem csupán a zenét állítják a fókuszukba, hanem vizuális művészekkel egyaránt együtt dolgoznak. Olyan fényművészeti alkotókat kerestünk, akiket a saját kutatásaink alapján, más hasonló jellegű fesztiválról már ismertünk.

Mely külföldi, illetve hazai alkotók munkáit emelnétek ki? Látható lesz olyan mű, amely kifejezetten erre az alkalomra készült?

KM: Az egyik legfontosabb vendégünk az olasz fuse* csapata, akik korábban a Zsolnay Fényfesztiválon szintén mutattak be munkát. Alapvetően az alkotók egy részét arra kértük fel, hogy kifejezetten a mi tereinkre komponáljanak valamilyen audiovizuális alkotást. Így például a fuse* olyan produkciót hoz, aminek az Inota Fesztiválon lesz a premierje. Egy hatalmas LED falat állítanak fel a régi turbina csarnokban, amelyben különböző álomadatbázisokból, egyetemek által összegyűjtött álomok leirataiból készült vizualizációból csináltak fényinstallációt.

A másik nagyon kiemelt és helyspecifikus alkotás az az Onionlab a projektje, akik a régi kazántérbe terveznek egy audiovizuális fény és lézer installációt.

BD: Abba a kazántérbe, ahol a Szárnyas Fejvadász – 2017-es mozifilm, eredeti címén Blade Runner 2049 (a szerk.) – forgott, tehát az egyik legikonikusabb helyszíne az erőműkomplexumnak.

KM: Illetve, jön Kari Kola, aki a fesztivál legmonumentálisabb installációját csinálja. Egy hatalmas vetítéssel készül, ami akár több 10 kilométer távolságból is látszódhat. Reméljük, hogy ezt, az időjárás is lehetővé teszi. Ő egyébként kizárólag saját fejlesztésű lámpákkal dolgozik, amik tudtommal a világ legerősebb lámpái. Az otthoni projektorok körülbelül pár ezer lumenesek, itt ennek a sokezerszereséről, több millió lumenről van szó. 

BD: Kari Kola talán a leghíresebb fényművész a világon, az UNESCO-nak is csinált óriásvetítéseket. Ő az egyetlen egy ember a világon, akinek engedélyezték, hogy kivilágítsa a Stonehenge-t. Szintén az én meghívásomra érkezik a fesztiválra.

KM: Az a szerencsés helyzet, hogy Magyarország a világ élvonalában áll a műfaj tekintetében. Több olyan hazai alkotó is van, aki rendszeresen járja a nemzetközi fényfesztiválokat. Mindenképp kiemelném a Kiégő Izzók csapatát, akik talán a legismertebb figurák itthon ezen a területen. Ők szintén egy elhagyatott épületet nézek ki maguknak, ahová egy helyspecifikus fényinstallációt készítenek LED fényekkel és zenével. Továbbá Vicsek Viktort, a Limelight egyik alapítóját, aki turbinacsarnok elhagyott folyosóba készít majd egy installációt. Sztojánovits Andrea és Köves Éva a Monochrome Clack nevű csapatot alkotja. Már jó pár alkotást hoztak létre, amiben Köves Éva festményeire készítettek fényvetítést, hozzánk is egy ilyen munkájukat hozzák el. Illetve, a Boros Lőrinc nevű alkotópáros Barta Bencével kiegészítve egy új installációt készít a fesztiválra, amit részben az inotai helyszín inspirált. Hirtelen ők jutottak elsőként eszembe, de természetesen van még jó pár kiemelkedő név.

Társulnak a kiállított művek mellé plusz események, lesz mondjuk külön vezetés az alkotások bemutatásnak céljából?

KM: A vezetésen gondolkodtunk, de végül úgy voltunk vele, hogy mivel ez egy fesztiválkörnyezet, ezért inkább egyszerű információs táblákat helyezünk el minden alkotás mellé. A résztvevők kapnak majd egy térképet, amelyen pontosan láthatják, hogy mit és hol fedezhetnek fel. Inkább azt próbáljuk meg elérni, hogy a látogatók az itt töltött idő alatt szépen lassan körbejárják ezeket az installált helyszíneket.

Úgy tudom Ti, szervezők művészként egyaránt részt vesztek a fesztiválon. Mesélnétek az alkotásaitok koncepciójáról?

KM: Igazából Daninak lesz kiállítva munkája az egyik hűtőtoronyban, amelyet már a tavalyi pilot eseményünk alkalmával is installált. Idén azonban új koncepcióval készül. Mi ketten egyébként dolgoztunk már közösen, a Zsolnay Fényfesztiválra például egy olyan művel készültünk, amely kifejezetten a hűtőtornyok tervezői előtt tiszteleg.

BD: A tavalyi installáció továbbfejlesztett verziója lesz látható, amely a VACUUM II  – Pfitzner Áronnal és Czingáli Zoltánnal közös munka (a szerk.) – névre hallgat, ugyanis vákuumnak nevezzük azt a jelenséget, ami létrejön egy kürtő működése közben. A fényinstalláció a kürtőben való létet próbálja valamilyen módon visszaadni, fénnyel és hanghatásokkal. A fesztivál során korlátozott, 20 fős csoportokban lesz majd megtekinthető, minden este nyolc és éjfél között.

Hogyan zajlik, illetve mennyi embert és időt vesz igénybe a művek installálása? Mikor kezdődtek a folyamatok ez ügyben, hogy állnak jelenleg az előkészületek?

BD: A területet annak érdekében, hogy biztonságossá tegyük, fél éve kezdtük el rendbe rakni és megtakarítani. Tereprendezésről, vashulladék eltakarításról és tetőszigetelésről egyaránt beszélünk. Ki kellett takarítanunk, elő kellett készítenünk az erőmű több, mint 20 éve nem használt övezeteit. Több száz tonnányi sittet és hulladékot hordtunk el. Maga a fesztivál építése a tegnapi nap folyamán – 2023.08.22.-én (a szerk.) – kezdődött meg. Jelenleg is folynak mögöttünk a munkálatok.

KM: A fényművészek 25-étől, 26-ától installálják a saját műveiket. Nagyon hosszú egyeztetések voltak, hogy pontosan milyen eszközökre van szükségük. Az egész terület be van 3D szkennelve, ez segített a tervezésben, de alapvetően mostanra csak a végrehajtási feladatok maradtak. A legvégére több, mint 100 ember fog egyszerre dolgozni, ahhoz, hogy felálljon a fesztivál.

Mely napokon a legérdemesebb a fesztiválra érkezni azoknak a látogatóknak, akik kifejezetten a fényművészeti munkák után érdeklődnek? Mit ajánlotok, merre kezdjék majd a nézelődést?

BD: Kövessék a térképet! Aki a fényművészeti programra kíváncsi az mindenképpen maradjon sötétedésig és még sokkal tovább. Egyébként csütörtöktől vasárnapig minden nap meg lehet nézni a fényművészeti programot. A színházi előadások után egyaránt meg lehet majd tekinteni az installációkat. Vasárnap este 11-kor zárjuk be a kapukat. Ezen a napon zenei műsor már nem lesz, ekkora a belépőjegy is olcsóbb.

KM: A kültéri installációk közül lesz olyan – pl. Karcis Gábor és Körei Sándor üveg szobor vetítése, vagy a Kiégő Izzósok alkotása – ami gyakorlatilag napkeltéig menni fog.

Karcis Gábor – Körei Sándor: Illuminated Botany
Forrás: INOTA Fesztivál

A zenei és a fényművészeti programok mellett több színháztársulati előadás egyaránt megtekinthető lesz a fesztiválon. Mondanátok ezek kapcsán is néhány mondatot?

KM: Három színházi előadás lesz, amelyek vasárnap fél ötkor fognak kezdődni. A Forte Társulat a Helység kalapácsa, míg a Dollár Papa Gyermekei az Úriemberek című darabbal készülnek. Este kilenctől pedig egy Kelemen Patrik által rendezett mozgásművészeti, kortárs táncelőadás a Cryptic Bodies lesz látható.

A fesztivál mely területei, kiállításra kerülő alkotásai tartoznak a kedvenceitek közé?

KM: A szívügyeink nyilván a legmonumentálisabb helyszínek. Maga a hűtőtorony, a kazántér és a turbinacsarnok. Ezek a kulcs helyszínei a fesztiválnak, de az erőmű dolgozói számára épült művelődési ház szintén egy ékszerdoboz ebben a rozsdaövezetben. Itt teljesen érintetlenül maradt fenn például egy Kovács Margit dombormű, illetve olyan mozaik alkotások is, amelyek nagyon jól megidézik azt a szocialista korszakot, amikor az erőmű épült. Mindemellett pedig elképesztő művészeti értéket képviselnek. 

Mire számítotok az INOTA végkifejletét illetően? Eddig milyen pozitív visszajelzéseket kaptatok?

KM: Özönlenek a pozitív visszajelzések, folyamatosan igyekszünk megfelelni ezeknek a hatalmas elvárásoknak. Azt látjuk, hogy nagyon sokan szeretnének a partnereink lenni, sok szponzort sikerült szerezni. Például a Zsolnay Fényfesztivál is segített nekünk a szervezésben, illetve az esemény promótálásában. Abban bízunk, hogy jövőre ugyanitt, hasonló színvonalon tudjuk majd folytatni a fesztivált.

A fesztivál teljes fényművészeti programja itt érhető el.
További fontos tudnivalók az INOTA hivatalos weboldalán találhatóak.
INOTA Fesztivál, 2023. 08. 30. – 09. 03. Inotai Hőerőmű, Várpalota

Szerző: Zachar Veronika, műtárgy.com

Források: INOTA Fesztivál, Besnyő Dániel, Kálmán Mátyás

Címlapkép: Besnyő-Pfitzner-Czingáli, VACUUM II című installációja a tavalyi INOTA [re]opening eseményen

Címlapkép forrása: INOTA Fesztivál