Biztosan többünkkel előfordult már egy adott tárlat megtekintése során, hogy az elénk tárt műalkotások mellett, a kiállítás helyszínének látványa szintén erőteljes hatást gyakorolt érzékszerveinkre. A magánmúzeumok mindig is jelentős szerepkört töltöttek be a helyi művészeti színtereken: hiánypótló tevékenységükkel gyakran gazdagítják a perspektíváink sokaságát. Számos privát gyűjteménytulajdonos – kiváló építészekkel együttműködve – szorgalmazza olyan múzeumépületek megteremtését, melyek merőben újragondolják a meglévő struktúrákat. A műtárgy.com most kiemeli korunk néhány vezető építészét, akik részt vettek és vesznek a magánkézben lévő műalkotások innovatív reprezentálásban.

 

Steven Holl

Az Egyesült Államok kortárs építőművészetének egyik legismertebb alakja Steven Holl partnereivel együtt vezeti a Steven Holl Architects építészeti és várostervező céget, amely három nagyvárosban rendelkezik irodával (New York, Rhinebeck, Peking). A vállalat ismert arról, hogy létrehozott épületeiben a teret és a fényt nagyfokú érzékenységgel alakítják. Mindemellett az innovatív tervezés alapvető elemeként hangsúlyozza a fenntartható épület- és helyszínfejlesztést.

Holl irodája és a Nanjing-i Egyetem Épülettervezési Intézetének együttműködéséből született a Sifang Művészeti Múzeum Kínában. Megformálásánál Holl a hagyományos kínai festészetet vette alapul: a terv a kínai festészetben ábrázolt terek párhuzamos perspektíváját gondolja tovább (színhasználata ugyancsak a régi keleti festményeket idézi). A múzeum üde, zöld környezetben helyezkedik el, alsó szintjét kertterület és annak fekete, bambusz-mintázatú vasbeton falai alkotják. A felső galéria magasan a levegőbe emelkedik, csúcspontjáról láthatóvá válik Nanjing városának távoli sziluettje.

 

data-editorial=1

Sifang Art Museum. Fotó: Larry’s List

 

Frank Gehry

A kanadai származású amerikai építész és tervező, Frank Gehry kortárs építészeti stílusa egyedülálló, dacol a kategorizálással. Stílusát talán legjobban dekonstruktivistaként lehet leírni, amelyet a hagyományos struktúrákkal való szembeszegülés jellemez. Számos épülete világhírű, ikonikus látnivalóvá vált, köztük néhány magánmúzeum, mint például a Guggenheim Múzeum (Bilbao); Guggenheim Abu Dhabi (Egyesült Arab Emírségek); a LUMA Arles  (Franciaország) és a Louis Vuitton Alapítvány (Franciaország).

 

Amúzeum
LUMA Arles. Fotó: Adrian Deweerdt, Larry’s List

 

A LUMA Arles kulturális központ nagyszámú kulturális esemény és kiállítás számára biztosít helyszínt. A park északkeleti részén áll Gehry épülete. A háromszintes, dob alakú üvegszerkezetből egy 56 méteres torony emelkedik a magasba, amely a csúcs felé egyre jobban elkeskenyedik. A 10 emeletes toronyban kiállítási és rendezvénytermek, egy kávézó, valamint a LUMA irodái találhatóak.

 

Bjarke Ingels Group (BIG)

A Bjarke Bundgaard Ingels dán építész által alapított csoport számos projektben vesz részt az építészet és urbanisztika területén. A koppenhágai és New York-i székhelyű szervezet mindemellett különféle kutatásokat, fejlesztéseket végez Európában, Észak-Amerikában, Ázsiában és a Közel-Keleten. A BIG a Christen Sveaas műgyűjtő tulajdonában lévő norvégiai Kistefos Collection számára tervezte és építette első norvégiai épületét: a Twist Galériát. 

 

Amúzeum
A Twist Galéria. Fotó: Laurian Ghinitoiu/Arch Daily

 

A Kistefos Múzeum szoborparkjának közepén elhelyezkedő, 15 ezer négyzetméteres építmény szoborszerű műtárgyként jelenik meg. A közepén elcsavarodó galéria, 60 méteren hidat alkotva ível át a Randselva folyón. Az erdei természet harmonikus összjátékában a The Twist egy modern bemutatóterem, változatos fényforrásokkal, letisztult terekkel, nagyszerű kilátással a folyóra.

 

Fernando Romero

A mexikói származású Romero-t korosztályának egyik vezető építészeként ismerik el. A fr·ee és az Archivo Diseño y Arquitectura építészeti, formatervezői cégek alapítója. 2011-ben építette fel a Museo Soumaya-t Mexikóvárosban, hogy otthont adjon apósa, Carlos Slim Helu műgyűjteményének, amely több mint 70 000 alkotást tartalmaz. A 16 000 db hatszögletű alumíniumlemezzel borított épület kiemelkedő formája maradandó látványt nyújt.

 

Amúzeum
Museo Soumaya. Fotó: Larry’s List

 

Thomas Heatherwick/ Heatherwick Studio

A Thomas Alexander Heatherwick angol tervező által alapított, londoni székhelyű design és építészeti stúdió körülbelül 200 építészből, tervezőből álló csapattal rendelkezik. Heatherwick talán legismertebb építménye a Zeitz Museum of Contemporary Art Africa, ami Dél-Afrika legnagyobb művészeti múzeuma is egyben. Az építmény az átalakítása előtt gabonasilóként funkcionált. Cége tervezte továbbá a sanghaji Fosun Alapítvány épületét is, amelynek bronzcsövekből készült függönyszerű homlokzatát a hagyományos kínai színházak ihlették.

 

data-editorial=1
Zeitz Museum of Contemporary Art Africa. Fotó: Iwan Baan, Larry’s List

 

Tadao Ando

​​Japán vezető kortárs építésze 1941-ben született Oszakában. Nemzetközileg leginkább minimalista betonépületeiről ismert. A fényt tartja az építészet fő alapanyagának. A természetes elemekkel összhangban lévő betonszerkezetek mesteri felhasználását több magánmúzeum épületén bemutatta. Ilyen például a He Művészeti Múzeum (Kína). A harmóniát és egyensúlyt sugárzó épület terét alulról felfelé növekvő körök átfedéséből alakították ki, amelyek között dupla csigalépcsőn közlekedhetünk.

 

Amúzeum
A HEM külső képe. Fotó: A HEM jóvoltából, Larry’s List

 

Jean Nouvel

Neves francia építész és formatervező. Merészen kísérletező, általános jellemzést megszegő terveiért 2008-ban Pritzker Építészeti Díjjal ismerték el. Tervezőcége az Ateliers Jean Nouvel (AJN) szintén számos elismerést tudhat magáénak. Több művészeti múzeumot tervezett, köztük a TAG Művészeti Múzeumot (Kína), a Leeum Művészeti Múzeumot (Dél-Korea) és a Cartier Kortárs Művészeti Alapítvány (Franciaország) magánmúzeumot.

 

Amúzeum
TAG Művészeti Múzeum. Fotó: Larry’s List

 

A TAG Művészeti Múzeum 12 kiállítóteremével a Tang Dao-öböl déli partja mentén helyezkedik el. A nonprofit intézmény különféle művészeti ágakat mutat be a nagyközönségnek, beleértve klasszikus és kortárs alkotásokat, divatot és a dizájnt, valamint a zenei előadásokat.

 

Fender Katsalidis Architects

A Fender Katsalidis egy építésziroda, amelyet 1996-ban alapított Melbourne-ben Karl Fender és Nonda Katsalidis. 75 millió dollár értékű projektben újították fel a tasmaniai Régi és Új Művészetek Múzeumát (MONA), amelynek tulajdonosa David Walsh műgyűjtő. Szintén ők a Canberra melletti Garangula Galéria építészei. A stúdió emellett nemrégiben fejezte be a déli félteke legmagasabb felhőkarcolóját is (Merdeka 118).

 

Amúzeum
Museum of Old and New Art (MONA). Fotó: Larry’s List

 

Sou Fujimoto

A kortárs japán építésznemzedék egyik legkiemelkedőbb egyénisége. Légies, természet ihlette épületeiről híres világszerte. 2000-ben hozta létre saját irodáját, a Sou Fujimoto Architects-t, amely a kezdetektől fogva nagy sikernek örvend. Mérföldkő volt pályáján, hogy 2013-ban őt bízták meg az ideiglenes londoni Serpentine Galéria pavilonjának megtervezésével, melyet térbeli rácsszerkezetek alkottak. A néhai kínai-indonéz műgyűjtővel, Budi Tekkel együttműködésben hozták létre a sanghaji Yuz Múzeumot, amelynek épületét a felújítása előtt repülőgéphangárként használták. Átépítésekor megőrizték korábbi szerkezetét, kiegészítve egy jól megvilágított üvegcsarnokokkal, amely lehetővé teszi a nagyszabású kiállításokat. Szintén Fujimoto nevéhez fűződik  a budapesti Városligetben tavaly átadott Magyar Zene Házának megtervezése.

 

data-editorial=1
Yuz Múzeum, Sanghaj. Fotó: Marcelo Coelho/Architectural Digest

 

Források: Larry’s List, Geberit, Építészforum

Címlapkép: A Twist Galéria. Forrás: Erco

Kapcsolódó cikkek

Egyéb

Súlyos gondokkal küzd a párizsi Louvre – Külön termet kap a Mona Lisa

A közgyűjteményeket általában sehol nem veti fel a pénz, ám az a most nyilvánosságra került,

Elolvasom

Egyéb

Február 6-9. között, 40 galéria részvételével rendezik meg az Art and Antique művészeti vásárt

Idén február 6. és 9. között rendezik meg Magyarország legnagyobb klasszikus és kortárs művészeti vásárát.

Elolvasom

Egyéb

Kihirdették a HAB Díj nyerteseit

Idén is ünnepélyes díjátadó keretében hirdették ki a HAB Díj nyerteseit a Hungarian Art &

Elolvasom

Egyéb

Ezek voltak 2024 legmeghatározóbb pillanatai és trendjei a nemzetközi művészeti színtéren

Bár a tavalyi év nem bizonyult könnyűnek a nemzetközi műtárgypiacon, számos eseménydús fordulatnak és népszerű

Elolvasom