Vertical Vanish címmel nyílik február 2-án nyílik a Hauser & Wirth Los Angeles-i galériájában a New Yorkban élő magyar festő, Rita Ackermann kiállítása.
A kiállítás elsősorban nagyméretű olajfestményeket mutat be, amelyek intuitív módon újraalkotják a vonal, a szín és a forma kölcsönhatását az ismétlődő gesztusok, figurák és motívumok játékának kiemelésével. Az előre megrajzolt jelenetek homályosan bukkannak elő a háttérből, hogy aztán eltűnjenek az elmosódott színek sűrűn felvitt és textúrázott mezőiben.

A művész keze által irányított, gesztusszerű beavatkozásokhoz olajfestékeket, kínai filctollakat és akrilfestékeket visz fel erőteljesen vászon vagy nyers vászon felületekre. Az Ackermann figuráit alkotó vonalak szinte teljes absztrakcióba vesznek; a vastagon felhordott festékrétegek lekaparódnak, és revelatív kompozíciókat eredményeznek.
A nagyobb méretű művek mellett egy kis méretű, papírra készült, túlfestett, monotípiákból álló válogatás is látható lesz (mindegyike 2022-ből származik). Ezek a kis méretű festmények középutat foglalnak el a rendelkezésre álló festmények elmés átdolgozása és a rejtett motívumok feltárása között.

Az olyan művekben, mint a Vertical Vanish, 2022 (amelyről a kiállítás neve származik), a festményeken szereplő mögöttes alakokat élénk színkirobbanások fedik le. Ezeknek a színes rétegeknek a materializált utóképe fátyolként veszi körül a nézőt és éppen, de nem alakít ki egy egyértelmű és pontos narratívát. A kimért intenzitás, amellyel a művész a pigmenteket megmunkálja, egy térbeli kalligráfia céltudatos energiáját közvetíti.
Az a fajta dinamizmus, amelyet Ackermann festményei közvetítenek, részben a sürgősség érzéséből fakad, amely az alkotások elkészítésének folyamata közben bontakozik ki. Egy adott képen való munka nagyon is magában foglalhatja a bizonytalan színtérre, különböző mentőakciókba való belépést: legyen szó akár az előre nem látható problémákról vagy szándékos balesetekről, amelyeket a művésznek meg kell oldania vagy el kell sajátítania. Ackermann festményei a végső kompozíció felé haladva e különböző túlélési küldetéseknek az örökös mozgását tükrözik.

Ackermann 1968-ban született Budapesten, jelenleg New Yorkban él és dolgozik. Ackermann művészete festményekben és papírmunkákban nyilvánul meg, amelyeket a reprezentáció és az absztrakció közötti folyamatos áthallások jellemzik. Különböző médiumokat, például olaj- és akrilfestéket, pasztellt, viaszceruzát és nyers pigmentet használ, kifejezésmódja pedig az automatikus gesztusokon és a teremtés és a pusztítás ellentétes impulzusain alapul. Hidden címmel Ackermann munkáiból március 12-én nyílik egyéni kiállítás a MASI Lugano-ban, Svájcban. Rita Ackermann a 8-ik helyen áll A magyar művészek aukciós piaca – legdrágább élő művészek, műtárgy.com által kiadott rangsorában.
Bővebb információ a kiállításról a Hauser & Wirth weboldalán érhető el.
Szerző: műtárgy.com
Forrás: Hauser & Wirth